Camila Bernardo apresenta a exposição "Inventário: O tempo nas coisas", na G. Galeria, em Santos

A artista visual Camila Bernardo, conhecida no meio artístico como Mila, inaugura nesta quinta-feira (06/11), às 18h30, a exposição individual "Inventário: O tempo nas coisas", na G.Galeria, em Santos. A mostra  que marca a maior exposição da artista até hoje  reúne 47 obras inéditas, resultado de três meses de imersão criativa, em que Mila abre seu universo completo e revela todo o potencial artístico desenvolvido ao longo de mais de uma década de pesquisa e experimentação. A exposição fica em cartaz até 6 de dezembro, com visitação gratuita de quarta a sábado.

Com curadoria de Felipe Landahl, a mostra convida o público a refletir sobre o tempo e a vida dos objetos. A artista transforma elementos descartados — como carteiras escolares, teclados infantis, livros e lápis partidos — em obras que atravessam pintura, colagem, instalação e assemblage. Cada peça é um fragmento de memória reencarnado em novas formas, um testemunho silencioso da passagem do tempo.

Um dos destaques é uma instalação inédita na fachada da galeria, onde Mila recria um relógio antigo de mais de 1,20 metro, no qual ela própria se retrata dentro do mecanismo do tempo — uma metáfora visual potente sobre o ciclo da vida e a inevitável passagem das horas.

"Eles apenas passam pela gente e seguem sua jornada, ganhando novas histórias", resume a artista sobre sua pesquisa poética.

A vernissage marca o início da programação de fim de ano da G.Galeria e promete movimentar o cenário artístico regional. O evento reunirá artistas, colecionadores e entusiastas da arte, em uma noite com DJ, chopp e vinhos.

No texto curatorial, Felipe Landahl define "Inventário: O tempo nas coisas" como "uma escavação poética que vasculha os resíduos da vida cotidiana para revelar, entre objetos desgastados e vestígios de infância, as camadas invisíveis do tempo".

"Nada aqui é apenas o que parece: tudo guarda histórias", escreve o curador.

Para Landahl, o trabalho de Mila convida o público a atravessar os ciclos da matéria, da memória e da permanência. "O tempo, aqui, não é só deterioração: é presença e reinvenção. Cada obra carrega o peso de um antes e a promessa de um depois. Esta exposição é, portanto, um convite para olhar com outros olhos aquilo que já não vemos mais — os pequenos fantasmas do cotidiano, os objetos que resistem ao esquecimento e nos lembram, silenciosamente, que tudo nos é apenas emprestado", conclui.

Programação e experiências paralelas

A exposição contará com uma série de atividades abertas ao público e ações educativas:

* Visitação de alunos da rede pública municipal (7º ao 9º ano): a galeria receberá estudantes para uma imersão artística gratuita, com visitas mediadas e oficinas de arte que abordam o papel dos diferentes agentes do campo artístico — como o artista, o curador, a galeria e as feiras de arte.

* Visitas guiadas com a artista: em dias exclusivos, o público poderá conhecer as obras de perto, com explicações e interações conduzidas pela própria artista.

* Oficina de arte na galeria: um encontro dedicado a conversas e experimentações sobre pintura e processos criativos, conduzido pela artista.

* Wine & Art: uma noite de vivência artística em um ambiente descontraído e sensorial, harmonizando arte, vinho e gastronomia com finger foods.

Sobre a artista

Natural de Santos (SP) e atualmente residente no Guarujá, Camila Bernardo (Mila) desenvolve um trabalho que transita entre colagem, pintura, instalação e assemblage, tendo como eixo central o reaproveitamento de materiais descartados. Sua produção parte da relação entre o humano e os objetos — as marcas, memórias e vestígios que o tempo imprime sobre as coisas.

Em 2025, conquistou o primeiro lugar no concurso de pôster do 41º Chicago Latin Film Festival e recebeu menção especial pela qualidade da pesquisa no CREA Veneza. Sua trajetória inclui exposições no Brasil e no exterior, como a "Embracing Our Differences" (Sarasota, EUA), "Bound and Unbound VIII" (University of South Dakota, EUA), "Where's Your Head At" (Phantasmal Gallery) e "Passing Glows" (Warinomoto Gallery, Japão).

Entre suas mostras individuais, destacam-se "Devaneios Literários" (Prefeitura de Santos, 2021), "Portas / Doors" (14ª Conferência de Cidades Criativas da UNESCO, 2022) e "Mila" (Futrica Economia Criativa, 2025).

Mila também integra projetos e publicações internacionais, como o livro The Social Art Award 2025, da Better World Foundation, e o projeto The Power of She, organizado pela Women in Arts Network e o Arts to Hearts Project, que celebra o protagonismo feminino nas artes visuais.